Фреймы новой эстетики posthuman

Недавно прошла парижская неделя моды. Один из показов, который меня впечатлил, и очень неоднозначно — показ бренда Matières Fécale. Перед тем, как вы пойдете читать дальше, рекомендую посмотреть его. А еще во время чтения держать голове мысль «мир разный и это ок».

Matières Fécales S/S Hannah

Показ Matières Fécales очень чувственный, нежный, но в тоже время пугающий. Редкий момент, когда меня что-то пугает. Обычно я иду с подобным разбираться, чаще просто с интересом. Интерес преобладает, когда дело касается моды и образа человека.

Философия Matières Fécales — расширение определения красоты, бесстрашная индивидуальность, инклюзия как норма, а не спецэффект. Как и многие проекты в духе posthuman эстетики, бренд демонстрирует тела и образы, отличающиеся от подиумной нормы — с врождёнными особенностями, изменениями, другими формами телесности. Что делает эстетика постгуманизма с контекстом, в котором формируется человеческий опыт? Об этом мой текст.

Matières Fécales Spring 2026 Ready-to-wear. Источник: APP Vogue / Luke Leith

«Правильная» и «неправильная» красота

Прежде чем пойти дальше, давайте посмотрим, какие образы всплывают в голове, когда мы слышим слово «модель» в контексте моды: стройное тело, определённые пропорции, конвенциональная красота, сексуализация. Это очень понятно, потому что хорошо продаётся даже сейчас — с учётом современной повестки о том, что тело может быть разным и по-своему красивым. Всё равно в журналах, на подиумах мы видим 90–60–90.

В какой-то момент люди как будто решили, что это и есть «правильная красота». И тут ловушка — откуда мы знаем, что именно так должен выглядеть человек? А если мы еще вообще не сформировались как вид? А если у эволюции человека нет конечной точки? Например, концепция нейроотличия говорит нам о том, что РАС и СДВГ – не болезнь, а отличие. Традиционный медицинский подход ищет нарушения и функциональные недостатки у аутичных людей и часто имеет предвзятое отношение, не учитывая их сильных сторон.

То же самое происходит с образом модели, демонстрирующей одежду. Вот это норм, а это стрём. И конечно, зачем нам стрём, ведь продаж не будет. Маркетинг, что ты делаешь, аха-ха, прекрати. Но это реальность, в которой мы пока живём. Капитализм имеет разные стороны.

Тот же капитализм помогает нам увидеть разнообразие. Как? Давайте разберёмся.
Я мастер долгих подводок. Иногда бывает, ради одного предложения мне нужно статью писать. Терпи читатель. Терпи.

Постгуманизм

«Постугаманизм (Posthuman) — мировоззрение, основанное на представлении, что эволюция человека не завершена и может быть продолжена в будущем. Эволюционное развитие должно привести к становлению постчеловека — гипотетической стадии эволюции нашего вида, строение и возможности которого стали бы другими в результате активного использования передовых технологий преобразования тела». Так дает определение «Википедия».

В искусстве и моде это практики, которые ставят под вопрос «человека по умолчанию» (рационального, автономного, отдельного от природы и техники), показывают его гибридность и неоднозначность. Основной вопрос тут не в том, «что» мы видим (например, необычные тела на подиуме), а что демонстрация тела означает в данном контексте.

Для бренда это разрыв условного противопоставления вроде «мода = совершенство». Но в контексте индустрии, где всё капитализируется, демонстрация нестандартной красоты может укреплять рынок инаковости, превращая субъективность в товар. Если проанализировать, можно заметить несколько контекстов: в одних будет расширение представлений о теле, в других — эксплуатация инаковости в маркетинговых целях.

С точки зрения функционального контекстуализма, здесь важно не суждение, а анализ функции.

Что делает демонстрация такой эстетики:

И если старое восприятие тела было через «совершенствование», новое восприятие — «нестандартное», «постчеловеческое», «модернизированное» — может откликнуться болью или другим неприятным опытом. Да, это шоу, да оно продаёт, да тут есть коммерция — форма не изменилась, но изменилась содержание.

Тело как сеть реляционных фреймов

Через призму теории реляционных фреймов (RFT) тело — это не просто физическая данность, а сеть взаимосвязанных символических отношений: тело = красивое, уродливое, здоровое, больное, сексуальное, нейтральное, объект, субъект…

Задача не в том, чтобы показать миру, что привычная красота — это плохо и стандарты токсичны, а подчеркнуть, что мир разный и он красив в этой разности. Забавно, что в это же время адепт плоских животов, белоснежных улыбок и каблуков Victoria Secret после большого скандала и неудачных экспериментов с инклюзивностью вернули своих конвенционально идеальных ангелов. А ещё чуть ранее фильм «Барби» Гретты Гервиг про экзистенциальные размышления, феминизм, индивидуальность запустил тренд на барбикор. И это тоже классно: мы помним, что «мир разный и это ок».

Таким образом мы понимаем, что высказывание Matières Fécales добавляет отношения между «деформированным телом» и «красотой», размывают бинарность «норма — отклонение» и тем самым расширяют внутренний поведенческий репертуар зрителя, открывая новые способы видеть и чувствовать.

Это и есть акт переопределения реляционной сети, который ведёт к изменению функций стимулов: «инаковость» перестаёт вызывать отвращение, следовательно, начинает вызывать восхищение, нежность, эмпатию. Конечно, тут нужна определённая открытость к внутреннему опыту, любопытство, интерес и насмотренность.

Показ прошёл в историческом особняке на Place Vendôme (Hôtel d’Evreux) с интерьерами и французского классицизма 18 века. Для Matières Fécales этот акт значит «открыть двери, обычно закрытые для таких, как мы», как говорит один из основателей бренда Стивен Радж Бхаскаран. Тонкости этого показа ещё и в том, что бренд использует цитаты классических жакетов Chanel, деформированную обувь Louboutin и ещё множество всего. Атмосфера классических интерьеров и радикальной, но нежной эстетики создаёт совершенно новые фреймы. Классическая, конвенционально-красивая среда становится поддержкой для демонстрации инаковости.

Matières Fécales Spring 2026 Ready-to-wear. Источники: APP Vogue / Luke Leith; WNMagazine / Hannah Malach

Но при этом важно помнить: любая символизация инаковости создаёт и новую норму («прогрессивную», «включающую»), а значит, новые исключения.

Когда нечто инаковое становится видимым в культуре — например, через подиум, рекламу, фильм, — оно включается в систему знаков, и тем самым обретает определённую функцию. Создаются новые фреймы: «люди с особенностями тела» → «смелые» и «уникальные». И тут я подумал, что каждый фрейм создаёт ещё и систему противопоставлений.

Инаковость становится товаром. Это не хорошо и не плохо, но это стоит учитывать. «Нестандартные» для подиума модели могут создать мощный инфоповод и продвинуть бренд. Едва ли маркетинг об этом не задумывается. Вау-эффект создаётся за счёт особенности людей. Опять же это не значит, что модели сами этого не хотят. Просто учитываем и такой контекст.

A-онтология и этика

Если говорить языком а-онтологии (Hayes, Barnes-Holmes, Wilson), мир состоит не из устойчивых сущностей («человек», «тело», «норма»), а из отношений в действии.

Следовательно, вопрос об этичности смещается: не «это этично или нет», а какие следствия порождает действие в данном контексте.

То есть не существует «этичного» показа как сущности, но существует поведенческий акт, который в определённом контексте может:

Этика как процесс, а не как кодекс

С точки зрения контекстуальной науки этика — не набор принципов, а непрерывная практика внимательности и ценностного действия в сложных контекстах.

Поэтому главный этический вопрос здесь не в том, «можно ли показывать инаковость?», а в том, «какие контексты мы при этом создаём?». Если инаковость превращается в символ, но личность за ним остаётся видимой, она расширяет взгляд на человека. Если же инаковость становится просто материалом для эстетического жеста, мы получаем новую форму эксплуатации, хоть и с гуманистическим фасадом.

Этичность эстетики постгуманизма не в том, кого показали, а в том, насколько осознанно и уважительно это было сделано, и какие контексты она создаёт у зрителя: страх, шок, ощущение эксплуатации — или расширение, эмпатию, сопричастность.

В показе Matières Fécales как раз виден пример того, как всё неоднозначно и как капитализм и маркетинг могут сделать отличающихся от идей о норме людей видимыми и показать их красоту. Даже больше: показать, что красота бывает разной, что страх может стать историей научения о «норме», которая уже растворилась в многогранном мире.

Заключение

Обычно в конце умной статьи нужен умный вывод. Всё бывает по-разному, всё зависит от контекста, разное — это ок-норм. Вот вам вывод.

P.S: Пока я писал этот текст, я ещё раз пересмотрел показ. И чем больше я вглядывался в образы, тем больше находил там уважения, обволакивающей нежности к человеческому, к телу, возрасту, разности. Уважение не только к человеку, но и к моде. Эстетика posthuman не обесценивает человека, скорее говорит нам о том, что человек — в любом случае прекрасное творение. Такое же, как и многое в этом мире — разное, не про стандарты, не про правильно/неправильно, а про чувственность и любовь. И Matières Fécales прекрасно это показали.